奢侈品博物馆：时尚品牌的高贵“血统证”

冻奶茶

　　导语：奢侈品产业除了要在时尚圈稳站脚以外，还要对于文化、美术、古物、当代创意这些领域有着不遗余力的贡献，从近几年来的品牌艺术展或品牌秀，再到世界各地店内不同层面的贩卖如书籍、影音等产品，它们就是要向时尚贵客们证明，奢侈品牌可不只是个奢华虚浮的表面。 想要将对文化艺术的热爱与支持结集起来，最好的办法就是建立一座特别的品牌博物馆。

成为Dior招牌的NEW LOOK沙漏裙

　　到Dior故居里参观NEW LOOK沙漏裙
　　位於法国东部Granville的Dior博物馆，前身是Mr.Christian Dior的童年故居，正举行盛大展览至9月，让有心人能细味历代Dior名师共80套巧夺天工的作品。盛大的事永远都和Christian Dior有关，首先她是象徵法国不朽时装的其中一个名字，由1947年Mr.Christian Dior创立品牌至今60年，历任的设计师风格不一，却众志成城为品牌不断创造经典，发光发热。美景环抱今年是Dior面世60周年大典，上月在凡尔赛宫上演的秋冬 Haute Couture系列，场面盛极一时，同时大家不免会缅怀追溯创始人、一代时装传奇Christian Dior的点滴。位於法国东部格兰维尔(Granville)的Dior博物馆，前身是Mr.Christian Dior成长地，这里面向海峡群岛，大宅外有一大花园环抱，大自然美景梅⒘薉ior无穷的创作灵感。无奈Dior的父亲Madeline后来破产，大宅收归政府拥有，10年前LVMH集团向法国政府买回这片地方，经复修后才成为今天的Dior博物馆。

Dior博物馆内藏品

Christian Dior经典设计

Christian Dior精美作品展示

Dior博物馆内Christian Dior早期香氛瓶

Dior博物馆内Christian Dior的设计图

LOUIS VUITTON的别墅

　　在LOUIS VUITTON小馆作客
　　在巴黎近郊ASNIERES的小镇LOUIS VUITTON路18号坐落着LOUIS VUITTON博物馆。博物馆为2层别墅，建于1859年。最早为创始人LOUIS VUITTON偶尔小住， 1878年方与妻子定居于此。1889年LOUIS VUITTON搬走后，别墅便成了博物馆，仅供VIP和特别的客人参观。

室内装饰古典华丽

老LOUIS VUITTON像

　　位于2楼的陈列馆里展示的从19世纪末到20世纪初的经典古董商品，包括1901年制造的STEAMER BAG、1930年出厂的MONOGRAM帆布衣箱、1929年生产的KEEPALL等珍贵商品，重现了LOUIS VUITTON辉煌的历史。各种款式、各种规格的箱包，大的旅行箱可装一台大的冰箱、将衣服象衣柜那样平挂。小的是中国人订制的麻将盒、首饰盒。价格也从几千欧元到十多万欧元不等。另外还有一个独立展览厅，展示创办人的孙子GASTON个人收藏的200件旅游古董，甚至还有14世纪的珍宝。

瓷壁炉蓝色的反差效果

　　下到楼下壁炉的蓝色陶瓷配上粉绿、粉红与乳白色墙壁，显得极为雅致。高大的染色雕花玻璃窗户出自当地艺术家Paul-Louis Janin之手，细腻的花卉图案在春天的阳光下更显得温馨。窗户打开就是优美的后花园，使别墅享有明媚的景致与宁静。

卡尔-拉格菲尔德和Zaha Hadid在他们的香奈儿移动艺术展

　　Chanel的流动博物馆
　　尽管香奈儿(chanel)在秀场的选择上总有出其不意的惊人之举，但也许并没有一座场馆能够真正表达香奈儿的创新精神。所以“流动的艺术”是一次伟大的视觉美感创举，俨如一出为香奈儿拍摄、充满实验色彩的电影。约20位来自不同地域和年代的艺术

灵感来源于Chanel 2.55那经典的填充菱格

香奈儿流动艺术馆纽约站

　　家以品牌遐迩闻名的菱格纹手袋为题，各自发挥独特创意，以不同的形式给予手袋新的生命──可以是诗意的、不拘小节的，又或是具启发性的，呈现这个手袋多面的传奇面貌。这些作品都是经过各艺术家与香奈儿的悠长商议和合作才完成(有些更长达两年多)，尝试在他们的艺术触角与香奈儿的价值之间取得平衡，然后根据经典的菱格纹手袋而创。
　　而“流动的艺术”最为惊世骇俗之处，还是在于扎哈为展览设计的“可以移动的博物馆”。由扎哈设计的香奈儿“流动的艺术”展览馆，灵感同样源于香奈儿的菱格纹手袋。扎哈积极探索自然界的结构体制，从香奈儿展览馆的流动线条可见一斑，展馆自然灵巧的外形便是从贝壳的螺旋形状演化而来。这种结构和生长体系是大自然最常见的模式，容许适当延伸到周遭的环境，一如展览馆在入口处设有广达128平方米的公众休憩地段。

Mobile Art香港站展览馆外部

　　“流动的艺术”展览馆是一个经过参数变形的环形曲面，呈几何形状，其圆形的环面正是最基本的展览空间，再往周边伸展；而正中央设有65米的空间，参观者可在此会面和交流。这个设计亦为参观者带来置身其中的感受，正好与展览产生互动的效果，令艺术观赏成为集体的体验。展览在每个城市进行期间，中央的空间更可辟作相关艺术活动的场地。展览馆的有机外壳，由一系列递减的弧形组件装嵌而成。由于展览将会跨越3个洲，这样的组装法可把展馆分割成容易处理的独立装件，有利运输流程。每样组件均不会宽于2.25 米，组件的衔接造就鲜明的建筑特色，亦为展馆缔造透视的空间感。
　　扎哈在设计香奈儿展览馆时，以流动的自然几何定律，建构成流畅而充满动力的相连空间，当中结合了不同的对比效果，如室外与室内、光与暗，以及自然与人为的景观。展馆内不同的力量相遇，规律地为每个展览空间重新注释，同时带领着参观者的流向。正因展览包罗了不同艺术家的作品，因此扎哈规划并实现了一个完美的环境，而非一间间毫无个性的空洞展室。参观者可透过集各艺术家倾力合作的先进数码装置或沿途参观。
　　扎哈说：“流动的艺术的奇妙之处在于如何把身心的感受转化为感官的体验，以完全天马行空和令人着迷的环境，在世界各地为香奈儿这件经典作品喝彩。我认为这个展览馆也是一项完全的艺术品，从亚洲出发，然后到美国和欧洲，这期间它不停地演化。”
上海登喜路之家
　　这栋典型的上世纪二三十年代的欧式花园洋房，解放后曾先后是民航局、“电影局”办公楼旧址。据介绍，上世纪六七十年代围墙上的电影广告长廊就是街市风景线。与欧式花园相伴的是分别兴建于1921 年、1927 年东西姐妹楼洋房，4000 多平方米的老洋房如今修旧如旧，墙砖、地砖、彩色铅花玻璃、楼梯，依然能呈现当年老上海的古老媚态。

淮海路796号变身时尚地标

Alfred Dunhill Home一层是古董和旅行探险主题区

　　有人高呼：796 疯了！是的，在极短的时间内，拥有江诗丹顿、伯爵表、积家、卡地亚等10 多个世界著名奢侈品牌的瑞士历峰集团就已经跟796 签约入驻。历峰双墅的东楼以“表文化”为主，首次在沪推出限量古董表、收藏家沙龙、“阁楼工匠工作坊特别定制服务”、主题性高级腕表展等。

一层回廊处堆放着几十个旅行箱，象征着Dunhill的品牌精神

　　Alfred dunhill Home专门从英国搬来货品陈列人员长期驻扎上海，他们负责这里的货品摆放，如果你仔细观察，会发现这里的货品隔一段时间就会有所不同，这样做的目的是努力营造一个家的概念。还有一个特别显著的特点就是这里中国元素和西方元素的混合使用，完美的令人惊叹。比如这里所有的陈列柜都是从英国运来的古董柜，而在一楼古董和探险旅游区却摆放着中国传统的柜子，柜子造型奇特，现在人已经很少能看到这样的中国古董柜，柜子摆放着dunhill 的经典产品。而一旁由1943 年飞机翅膀做成的桌子上，还放着SHANGHAIART 杂志。在这里，你可以发现男人的百年时尚史，那些陈旧的皮箱、皮衣，虽然年代久远，但皮质模起来依旧柔软顺滑。最令人印象深刻的是一进大门口摆放的EGLI-VINCENT 摩托。这辆车同dunhill 的联系说来话长，dunhill Motorities(tm)皮具系列是体现品牌汽车精神的一个力作，为庆祝它的诞生，dunhill的先锋设计师Nick Ashley和Bill Amberg联手推出了一款全手工制作的限量版Vincent 1000cc 摩托车。Motorities(tm) Egli-Vincent 摩托车的总设计师是dunhill的驾驶服饰设计师Nick Ashley，而整车机械装配和车身的手工流程则由世界知名的Vincent 摩托车制作大师Patrick Godet亲自完成。
　　宅邸东西双楼三、四层是来自香港的顶尖私人会所KEE，因其吸引众多名人贵胄和兼容并蓄的环境而闻名。江诗丹顿和Alfred dunhill 分别在四层顶楼设有贵宾专享餐厅，受邀来宾在此独享尊崇体验。
　　在宅邸后方，中国当代艺术界久负盛名的香格纳画廊200 余平米的展示空间设立于此。该画廊由瑞士人Lorenz Helbling创办于1996 年，是上海第一家当代艺术画廊，国内众多签约艺术家正是从这个画廊走向国际并声名远播。
　　此外，宅邸前方精心设计的英式花园更是都市中的一片绿洲，贵宾可在此享用食物和心旷神怡的美景，美食的优雅和艺术的张力将更为完美地笼罩氤氲于此。
　菲拉格慕博物馆不朽的传奇
　　1995 年，博物馆在Salvatore Ferragamo以前的总部落成——这是一个中世纪的建筑。博物馆的创建人是 Wanda Ferragamo及其家人，他们以此纪念 Salvatore Ferragamo杰出的创造力和源源不尽的活力，因为正是他将鞋履转化为真正的艺术品。

菲拉格慕博物馆

Salvatore Ferragamo鞋展

　　馆内收藏了一万双原创鞋履，以及Salvatore Ferragamo无数的鞋楦头、照片和工作文件，整个环境完美无缺。馆内装饰经过特殊设计，旨在营造出温馨友好的氛围，同时容纳先进的展览系统。
　　博物馆举办过众多展会和文化活动，一直与各种机构保持着紧密联系，并展示了自己对艺术、文化和交流等新趋势的全面支持。博物馆售票所得收入将用作对年轻鞋履设计师的奖学金。

在馆内可以观看品牌历史影像

营造出 Salvatore Ferragamo陈列室的氛围

　　博物馆在店铺内展出“Ferragamo 的作品”系列，所在展区会再次营造出 Salvatore Ferragamo陈列室的氛围。同时，这里还会向公众出售一些Ferragamo著名鞋履的复制品。
　　这些鞋履是收藏家的最爱，采用独特结构、皮革和楦头，全手工制成。每一款都有各色版本，代表着时尚史上的一个篇章：为艾娃-嘉德娜创作的丝绒厚底凉鞋；由玛丽莲-梦露一穿成名的 11 厘米的船形高跟鞋；获得时尚界奥斯卡“雷门马可斯奖”的“F”坡跟鞋；以及根据日本传统木屐制成的“Kimo”凉鞋，附带可以互换的绸缎袜子。
　　“Ferragamo 的作品”还会展出该品牌许多标志性的包袋：鳄鱼皮手提包，扣绊上带有Gancino 标志，有金黄褐色、黄色、红色或亮绿色，或者带有可互换衬里的树脂玻璃版本；由金色山羊皮、麂皮或鳄鱼皮制成的迷你手袋，提带对折后可用作腰带；还有用鞋状镀金饰品装饰的鸡尾包。所有这些产品都带有Salvatore Ferragamo的传统标志，由未来派画家 Lucio Venna在1927年设计。

转自:sina